Von den 51/2 Oktaven umfassenden Silbermann-Pantaleons der 1720er Jahre ist keines erhalten. Ein Prototyp dazu könnte das Hackbrett der vorliegenden Aufnahme sein, das der bedeutende holländische Geigenbauer des 17. Jahrhunderts, Hendrik Jacobs, 1692 in Amsterdam mit einem Umfang von C bis e3 verfertig hat.

H. Fleischer sprach schon 1942 in seiner Schrift über den Hebenstreit-Schüler Binder die Vermutung aus, das Pantaleon könnte als Generalbaßinstrument Verwendung gefunden haben. Otto Kades "Katalog der Musikalien des Großherzoglich Mecklenburg-Schweriner Fürstenhauses" von 2893 erwähnt das "Pantaleon, ein von Hebenstreit 1689 erfundenes, dem Cymbal (Art Hackbrett) ähnliches Saiteninstrument, von dessen herrlicher Klangfarbe der Hofkapellmeister Fux in Wien so entzückt war, daß er es nur schwerlich im Orchester zu vermissen mochte". 1783 zählt Johann Joseph Klein in seinem "Lehrbuch der praktischen Musik" zu den vornehmsten Generalbaßinstrumenten Klavier und Orgel, zu denen, die nicht so gewöhnlich sind Harfe, Laute, Gambe und Hackbrett.

"In Johann Friedrich Daubes Generalbaßlehre von 1756 ist zu lesen: "Bey der vollkommenen praktischen Ausübung des Generalbasses hat man dreyerley Arten zu wissen nöthig:

1. die simple oder gemeine
2. die natürliche oder die der Eigenschaft einer Melodie oder eines Stückes am nächsten kommt
3. die künstliche oder zusammengesetzte "

Der vortreffliche Bach besaß die dritte im höchsten Grade." Dafür ist Lorenz Mizler Zeuge. Er schreibt in der "Neu eröffneten Musikalischen Bibliothek", Leipzig 1739: "Wer das delicate im General-Bass und was sehr wohl accompagniren heißt, recht verstehen will, darf sich nur bemühen unsern Herrn Capellmeister Bach allhier zu hören, welcher einen jeden General-Bass zu einem Solo accompagnirt, dass man denket, es sey ein Concert, und wäre die Melodey so er mit der rechten Hand machet, schon vorhero also gesetzet worden".

An Musik der Generalbaß-Epoche bot sich uns vor allem die von Antonio Vivaldi an. 1706 kaufte Vivaldi für das von ihm musikalisch geleitete Conservatorio einen Salterio für 5 Dukaten 6 Grossi, ein Preis, der seinem Monatssalär von 1704 entsprach. "In Venedig wurde er oft von den Schülerinnen des Ospedale della Pietà geübt", hei´es bei Rinaldi, "Il Teatro Musicale di Antonio Vivaldi". 1724 verwendet Vivaldi den Salterio in seiner Oper "Il Giustino", melodisch und akkordisch.
Das Salteriospiel war in Italien auch im 17.Jahrhundert beliebt gewesen. 1649 hatte Giovanni Maria Canario "wegen seines künstlichen Spielens auf dem Psalter ein sonderliches Lob zu Rom erlanget", schreibt Johann Gottfrief Walther in seinem Musikalischen Lexikon 1732. Dieser Hinweis ließ uns zu einer Kantate von Carissimi greifen, dessen Musik in Rom besonders geschätzt war.

Im Waltherschen Lexikon steht auch: "Salterio tedesco ist nichts anderes als ein Hackebret". Der "deutsche Psalter" wurde in Italien im 18. Jahrhundert auch Saltero genannt, im 17. Jahrhundert Dulcemelo. (In England heißt das Instrument heute noch Dulcimer.) Dolcemelo + Flauto dolce – aus dieser Wortverwandtschaft kam die Idee, die Blockflötensonaten als Intermedien zwischen die Kantaten zunehmen. Der geneigte Hörer möge vor diesem Hintergrund unsere Auffassung vom barocken Continuospiel verstehen.

Karl-Heinz Schickhaus

Aus dem CD-Booklet "Continuo con Salterio"